融合与嬗变在中国,插图历来主要指附于书籍文字间的图画中国古人以图书并称,“凡有书,必有图”书籍插图是最古老的插图形式其早期功能是为文字作图解之用,一般偏于刻画准确,反映真实其资料价值显然远重于艺术价值而后来被载入艺术史中的插画主要指文学类书籍插图文学作品的插图是由于画家在忠于作品思想内容基础上进行再创作,运用绘画元素赋予视觉形式美感,才具有独立的艺术价值插图的英文单词通常称为Illustration,在中世纪圣经手抄本中称Iillumination,指圣经或祈祷文中的装饰性文字和图案造型Illumination是由英格兰撒克逊语系的lim-limm（绘画之意）和法兰西语系的luminer（给予光彩、发光之意）二者的折衷语插图的另一英文单词icon意指宗教书籍中的圣像现代插图有广义和狭义之分广义的插图指可以作为说明和论证的视觉材料,如绘画、图表、摄影等;狭义的插图仅指用来论证和说明的绘画作品,也称插画而随着现代设计理念的引入、计算机技术手段的采用以及人类记录信息方式的改变,使现代插图的实用功能极大地拓展了,插画也从传统形式扩展到了数字动画、游戏、网络艺术等新领域美国学者拉尔夫?迈耶认为:“插图是指诸如书籍、杂志和广告等印刷品中,为了配合文字意义加强效果而特意插入的图画。
但一幅并不是特意描述文字的画,一旦与文字并置在一起便是艺术装饰显然,拉尔夫?迈耶在此处的插图概念,已经远超出了“书籍插图”的范畴,还包含有装饰和视觉传达效果因此,在现代实际应用中,商业插画的范围包括了一切平面设计中的所有创意图形部分,不仅应用于出版物,同样广泛地应用于其它商业领域,是一种全新的视觉传达形式(VisualCommunicationDesign)并且,在数字技术的催化下,传统插画的生成模式、审美趣味都发生了明显的变化,数字化商业插画已经开始成型一印刷术与绘画的发展自古以来,插图一直被宗教、文学、词典、图鉴等所引用作为文字的辅佐,透过图画、图解而赋予文字具体的内容在印刷术刚刚发明时候,人们利用石版或木版的黑白线条绘图技术来制作插图,出现了少量的经帛卷的印刷品,例如中国1900年在甘肃省敦煌千佛洞出土的,创作于公元868年的刻印精致的《金刚经》卷中的插画,以及在欧洲黑暗时代流传于教士之间的手抄本、细密画和油画等,而版画技术的成熟繁荣了手绘插画的创作在15世纪德国人谷登堡发明了铝合金活版印刷术以及脂肪性油墨发明之后,大大提高了印刷的质量和速度,使书籍广泛传播,书籍成为信息传达的主要渠道,于是插画得到了普及推广,商业性插画的应用便成了近代视觉传达的主流。
摄影技术问世后,照片的逼真效果使受众对传统手绘插画失去了兴趣,插画逐渐被照片所代替,一度趋于沉寂19世纪以来,绘画的表现形式开始趋于抽象化不论是构图或技巧都增添了表现内容的意义性、象征性、风俗性等魅力或面貌,追求色彩的再现性,重视个性表现,从而导致了对现代绘画产生影响巨大的艺术流派的出现,如印象主义、象征主义、立体画派等等现代绘画艺术流派现代绘画在观念、形式、技术上对商业插画产生了巨大的影响,重新激发出插画表现的新活力,使插画的艺术形式也更加多样化另外,由于绘画材料的多样化,推动商业插画的绘画技巧由单一的石版印刷、油画向水彩、水粉、丙烯和其它干性媒介材料等综合技法的发展二CG革命与插画的数字化转向数字图像技术在现代绘画的发展史上并不是一帆风顺的,许多前卫艺术家、计算机工程师经历了的几十年的长期实验其中美国人伊万?萨瑟兰(IvanSutherland)发明的名为图像略图器(SketchPad)的制图系统,奠定了现代计算机图形的发展基础20世纪80年代,半导体的飞跃性革命,为传统图像的数字化应用奠定了决定性的技术基础计算机显示器被越来越多的艺术家视为电子画布,从而诞生了CG(ComputerGraphic)图像,即计算机图形艺术。
插画的数字化转向正是基于计算机图形艺术的发展而出现的巨大变革以计算机与互联网为代表的数字技术的兴起,改变了图像的流通渠道与存储方式传统插画所对应的印刷、照相、录影都是基于纸、胶片等媒介形态,而数字技术则是以比特为单位,用抽象的数字符号来记录文字、图像信息基于比特而进行的数字生成模式,正全方位地冲击着视觉艺术如电影、电视、出版、广告等各个领域,其中商业插画就是一个十分明显的例子计算机改变了人们的视觉欣赏习惯、交流习惯和思维习惯数字化的插画创作使得画家从重复单调的劳动中得到了解放,创意能力和艺术表现技巧得到了的提高数字插画向着计算机技术越来越高级,绘图软件也越来越成熟,操作技能反而越来越简便的方向发展插画家正逐步放弃传统的绘画工具和技术,转向采用数字绘图板和计算机作画他们通过数码相机、扫描仪等数字设备来获取图像,输入计算机,成为数字插画的素材,并通过Illustrator、Painter等绘图软件完成插画的创作三数字插画的视觉语汇及其审美特征数字技术的普及,不仅带来了制作方式的变革,也使插画的美学观念与审美方式随之产生了数字化转向在数字插画艺术中新的图像生成方式与计算手段,诸如矢量、像素与三维等,极大地拓展与丰富了插画艺术的“视觉语汇”,从而形成了与之相应的矢量化、像素化与三维化图式风格,改变了传统图像的审美趣味特征,带来了新的美学表达方式。
矢量图像是计算机图形中一种主要构组形式,其基于像素点标识的新细化算法,有效对抗笔画边缘的毛刺,成像非常锐利像素图像是计算机图形的另一种构组形式,以放大像素单位的形式构成独特的马赛克效果而三维图像技术是最先进的计算机展示技术之一,在网络浏览器中呈现三维图像,不但逼真,而且可以动态展示图像的组合过程,只需要操作键盘鼠标,即可从任意角度观赏,还能随意分拆、开合、模拟形象的创作过程,还可以倾听优美的音乐和清晰的解说,充分体验数字虚拟的真实效果因此,数字技术制作的插画是一种真正的技术类艺术,是建立在技术的基础上,并以技术为核心的全新视觉艺术形式插画的数字化转向促进了技术与艺术的融合,使技术与艺术之间的边界逐渐消失,使插画中技术的成分变得越来越重要,图像变成了信息,成为了2进制的图码另一方面,在数字图形化的大趋势下数字插画对于一般应用性美术本身的技术要求将会慢慢降低,将更加注重的是创意和创意的实现,开始拥有自己独特的视觉语汇和审美特征1、 由于与新媒介的互动,数字插画出现了追求艳奇虚幻视觉效果的趋势,使得虚拟性特征成为数码插图核心的美学肌理数字技术手段的出现与普及,使虚拟的观念逐渐深入人心,同时也预示着一种新的观看方式的出现。
在数字技术的渗透下,虚拟性图像成为“一种脱离当初表象并得以保存的时间和空间”,这种由数字存储方式形成的视觉结果,实现了远程传送和双向互动的展示方式,极大地扩展了传统插画的辐射范围2、 插画家与时尚品牌合作,不仅引领时尚潮流而且还使插画的审美趣味进一步通俗化,从而衍生出新的审美范式,开拓了图像新的美学表达能力,甚至改变了人们的审美习惯使得插画以商业化、时尚化、高雅化的特征迎合了大众文化的诉求,并得到大众的认可与喜爱商业插画还通过与各类通俗题材的艺术文本发生着审美上的互动,表达了年轻、敏锐、热情、个性化等新型消费理念这种情况在各种时尚杂志、CCT品中四处可见,大量反映小资情调、都市风情趣味的数码插画信手拈来,甚至还出现大量的基于商业用途的Flash动画、数字游戏、三维动画等从这种图像的盛行可以窥见插画数字化转向后审美趣味的微妙变化3、 数字插画还改变了人们的审美习惯,使得基于虚拟世界而创造的形象逐步深入人心,那些依靠数字技术创建的数码美女的惊艳引来无数倾慕者,数字虚拟形象正逐步改变着大众的审美习惯这种趋势开始波及整个娱乐行业,衍生出了许多新兴文化消费方式,如模仿卡通、动画、游戏角色的“真人秀”的盛行。
数字虚拟形象在电视、游戏、动画、电影中跃升成为人气指数旺盛的明星,并越来越多地渗入到人们的日常生活,引领着人们的想象和生活梦想因而,数字偶像、卡通明星、游戏角色不仅仅是一群由程序制作出来的虚拟人物,而且还体现着艺术家的智慧与想象,体现着当今大众文化背景下审美主体的渴望,从而使虚拟的形象获得了新的生命由此可见,在“虚拟文化”背景下,大众审美习惯的变化,反过来促使数字技术创造出了新的娱乐价值,甚至这种新的价值观可能导致整个社会思想观念的彻底转变四数字插画的优势与局限电子计算机、多媒体技术为代表的数字技术的出现,使视觉造型艺术拥有了无比广阔的表现空间、极为多样的创作手段计算机图形学的创立与成熟,赋予了图形与文字一样的视觉信息传达功能集高效性、实用性与艺术创意性于一身的数字插画的快速发展与广泛应用,加快了读图时代的到来与传统插画相比,数字插画主要是借助计算机进行创作的,除了可以模仿各种手工绘制的艺术效果以外,数字技术的出现,还使得插画艺术重新获得了如同生命体一样的新陈代谢能力,复制、羽化、滤镜等软件技术使传统手工绘制下很难实现的效果变得十分容易数字化的创作手段使艺术创意活动可以达到同步的高度时效功能,帮助艺术家实现更真实地纪录、更自由地选择,更灵活地表现,更快捷地制作的梦想。
插画艺术家因而拥有了更大的自由度和主动权,在创造新的物质文明与精神文明的同时,也保留住人类永不熄灭的渴望了解自身、周边世界的激情从纯技术的角度看,数字插画具有操作简便,易于复制、存储、传播等优势,而且色彩的定位与表述比传统的插画艺术更容易进行印制传统手绘插画在印刷过程中,由于它必须经过扫描或电分机输入,所以无论印刷人员怎样精心校对与修正,都不可避免地存在不同程度的偏色失真现象五小结当然,数字技术的广泛应用,并不意味着手工绘制插画时代的终结,但我们也应看到在制作效率与时代审美趣味的微妙变化下,插画艺术数字化转向在主体上存在的不可逆转的趋势这也使得一部分人错误地认为数字插画的创作将变得十分容易其实,技术的改变仅仅意味着制作手段的变化,它永远甚至也无法替代艺术家的心智因而,这种忽略主体情思的技术至上主义的论调无助于商业插画的健康发展随着“纯艺术绘画”和“商业设计”两者之间的界限变得越来越模糊,商业插画的创意理念恰恰可以填补商业设计和艺术之间的空白,在促进艺术、商业、科技的融合的进程中,形成富有创意和美感的插画艺术形式在当下创作方式越来越数字化、简约化的背景下,越是要要注重插画的创意内涵,保持住文化特征与艺术个性,才会获得具有独特视觉冲击力的艺术形式感,才能使新型数字插画的技术与想象力的结合达到前所未有的高度。